Sejarah Tari Kontemporer
Tari kontemporer adalah sebuah genre tari konser yang menggunakan sistem dan metode yang ditemukan di tari modern dan tari postmodern, serta balet klasik. tari kontemporer menarik tentang teknik tari modern serta filsafat yang lebih baru dari gerakan yang berangkat dari teknik tari klasik dengan menghilangkan sama sekali bentuk dan gerakan terstruktur.
Pelopor tari kontemporer termasuk Isadora Duncan, Ruth St Denis, Doris Humphrey, Mary Wigman, Francois Delsarte, Emilie Jaques-Dalcroze, Merce Cunningham, Martha Graham, Rudolph von Laban, Loie Fuller, Jose Limon dan Marie Rambert. teknik Tari dan filosofi gerakan yang digunakan dalam tari kontemporer mencakup:
Balet Kontemporer
Balet kontemporer adalah bentuk tari dipengaruhi oleh kedua balet klasik dan tari modern. Dibutuhkan teknik dan penggunaan pointe dari balet klasik, meskipun memungkinkan rentang yang lebih besar dari gerakan yang mungkin tidak mengikuti garis tubuh yang ketat yang ditetapkan oleh sekolah teknik balet. Banyak dari konsep-konsep yang berasal dari ide-ide dan inovasi dari abad ke-20 tari modern, termasuk floorwork dan berbelok-di kaki.
George Balanchine sering dianggap telah menjadi pelopor pertama balet kontemporer. Hari ini ia mengembangkan gaya yang sekarang dikenal sebagai neoklasik balet, gaya tari balet klasik dan antara balet kontemporer hari ini. Balanchine digunakan tertekuk tangan (dan kadang-kadang kaki), berbalik-di kaki, posisi off-berpusat dan kostum non-klasik (seperti leotards dan tunik bukan tutus) menjauhkan diri dari tradisi balet klasik dan romantis. Balanchine juga membawa penari modern di berdansa dengan perusahaannya, New York City Ballet, salah satu penari tersebut adalah Paul Taylor, yang pada tahun 1959 dilakukan di bagian Episode Balanchine's. Balanchine juga bekerja dengan koreografer modern dance Martha Graham, memperluas pengalaman menangani teknik modern dan ide. Juga selama periode ini, koreografer seperti John Butler dan Glen Tetley mulai sadar menggabungkan ballet dan teknik-teknik modern di eksperimen.
Salah satu penari yang terlatih dengan Balanchine dan menyerap banyak gaya neo-klasik adalah Mikhail Baryshnikov. Menyusul penunjukan Baryshnikov sebagai direktur artistik dari American Ballet Theatre pada 1980, ia bekerja dengan berbagai koreografer modern, terutama Twyla Tharp. Tharp koreografi Push Comes Untuk Sodok untuk Abt dan Baryshnikov tahun 1976; pada tahun 1986 ia diciptakan Dalam Ruang Atas untuk perusahaan sendiri. Kedua potongan-potongan ini dianggap inovatif untuk digunakan mereka jelas gerakan modern menyatu dengan penggunaan sepatu pointe dan klasik yang terlatih penari-untuk penggunaan mereka "balet kontemporer".